羅馬當地時間6月22日晚6時，由中國美術館、意大利羅馬威尼斯宮主辦，意大利MondoMostre公司協辦的“超越傳統--中國現代繪畫大師展”在羅馬威尼斯宮舉辦。作為意大利中國文化年的重要項目，展覽以1個世紀、6位名家、100幅名作演繹了中國繪畫從傳統走向現代的超越精神，任伯年、齊白石、黃賓虹、潘天壽、蔣兆和、李可染6位大師的作品呈現出20世紀中西文化碰撞背景下中國繪畫的探索與創新。

意大利“中國文化年”得到了意大利觀眾的歡迎，“中國文化年”已有很多項目在意大利引起轟動，開幕時曾經使羅馬鬥獸場披上了中國紅，春節期間一系列的活動向意大利觀眾呈現了中國傳統特色文化，此次展覽展出的作品是中國美術館最精彩的收藏，將把意大利中國文化年活動推向新的高潮。丁偉表示，中國和意大利都是有著悠久文明傳統的國家，相信在兩國政府密切合作的基礎上，文化交流更有利於兩國人民的相互理解和對話交流。

範迪安在開幕式上用3個數字介紹了這次展覽。第一個數字是1個世紀，展覽展示的是過去100年來中國繪畫在傳統基礎上發展的狀況，20世紀中國畫是在中國和西方交流的背景下發展的，因此它有這個時代的特徵；第二個數字是6位畫家，20世紀中國有許多畫家，這6位有特別的意義，他們一方面繼承傳統，一方面超越傳統，而超越是創造的體現；第三個數字是100件作品，它們是中國美術館最好的收藏。他感謝中意雙方為展覽成功舉辦做出的努力，希望意大利觀眾從展覽中尋找中國藝術最重要的特點並與之對話。

此次展覽在結構安排上，按照中國繪畫的人物、花鳥、山水題材類型分為3個板塊，正與西方古典繪畫的人物、風景、靜物3大主題相對應，從中既可以看到中西繪畫在繪畫母題選擇上的相似與差異，也可以發現在相似母題背後的不同創作觀念、語言特徵和審美趣味；在3個板塊內部，每一板塊均以兩位大師構成一種比較與參照，既有繪畫風格上的延承關係，也有各自面對時代性要求的獨特創造；作品時間跨度從19世紀中後期到20世紀中後期，也正與西方現代藝術運動的發展階段相暗合。正是在這樣的多重比較關係中，逐步展現大師們是如何對待自身傳統、對待西方藝術的影響以及怎樣勇於超越，以嶄新的方式貼近時代、走向現代。

通過此次展覽，意大利公眾不僅能夠在具有中國視覺元素的空間中欣賞東方藝術大師的精湛手筆，而且可以通過中、意、英3種文字資料進一步理解他們的藝術主題和個性風格，形成跨文化的對話。羅馬大學的青年藝術史研究者葉星對記者說：“對於擁有同樣深厚的藝術傳統的意大利來說，'超越傳統'展不僅是我們了解東方經典藝術的新起點，也是思考藝術變革和走向的新路徑。”

據中國駐意大利使館文化處介紹，此次展覽將以中國美術館館藏精品為主，展出的作品時間跨度從19世紀中後期到20世紀中後期。展出作品共計100件，分人物、花鳥、山水三大題材。在三個板塊中，每一板塊均以兩位大師構成一種比較與參照，既有繪畫風格上的延承關係，也有各自面對時代性要求的獨特創造。

展出的人物作品分別是任伯年和蔣兆和的著名作品，生於1840年的任伯年，他的藝術創作融入了市民生活中的蓬勃生氣，其人物畫是對現實生活風俗的寫照和平凡生活的頌歌，其肖像畫以傳統寫實精神為城市中產階級留影寫真，在開創“雅俗共賞”的審美新風的同時，也開啟了中國現代水墨畫的寫實之風。與任伯年相比，藝術經歷貫穿整個20世紀的蔣兆和，將他的藝術與時代變遷緊密結合，自覺地吸取西方繪畫之長，以直面人生的態度剖析現實的苦難，以寫實的精神實現對現實的批判與反思，在成為中國現代繪畫史上具有悲劇美學傾向的人物畫大師的同時，也創立了融中西藝術為一體的中國人物畫造型基礎教學體系，深刻地影響了現代水墨人物畫的創作與教學。

花鳥以齊白石大師的作品為主。極具傳奇色彩的齊白石，集民間氣質和文人修養於一身，將樸素的寫實手法與簡括的寫意筆墨相結合，在清新活潑、明朗歡快的世俗性畫風中傳達出對大自然的無限熱愛和對萬事萬物生命力的讚美，其平民情趣和人文氣息成為時代審美的標誌，而其藝術創作中獨特的矛盾包容性，也為現代中國畫朝縱深方向的展開提供了無限可能性。對於中西繪畫有著理性比較的潘天壽，則是自覺地在拉開距離中保持中國畫獨立的民族風格，他的花鳥畫與山水畫相互結合，以巨幛大幅的藝術創作形成強悍野霸、恢宏崇高的審美特質。在筆墨線條的組合中投射出強烈的現代結構意識和明確的秩序感，並善於把繪畫中的各種因素都組織在結構之中，形成力度外溢的視覺張力。

在山水畫方面，黃賓虹是位典型的學者型大家，一方面他把“渾厚華滋”的美學理想作為中華民族的民族性和民族精神的象徵，另一方面通過強調“筆墨”的獨立，會通了“筆墨”意識與傳統文化精神，並以其長達八十多年的山水畫臨習、寫生、研究與創作實踐的雄厚積累，重新確立了筆墨高純度的表現性在繪畫中的審美價值，從而以自己的方式構建起進入現代的形態特徵和圖式價值。與黃賓虹重語言、輕圖式不同，李可染注重深入生活與自然，在大規模寫生創作的基礎上，將西畫中的明暗和光感處理方法引入中國畫，並和諧地融化在深厚的傳統筆墨和造型意象之中，開拓出一種現代東方表現性、寫意的山水畫新風，以鮮明的時代精神和藝術個性促進了民族傳統繪畫的嬗變與昇華。

展出的6位中國繪畫大師的作品，既是傳統的，也是現代的。一方面，他們立足於中國傳統文化，以中國傳統繪畫語言作為基本出發點；另一方面，他們又參照、比對西方藝術，自覺推動傳統繪畫的現代拓展，使之與時代精神相契合。

此次展覽以“超越傳統”作為主題，在“借鏡自鑑”的過程中尋繹中國繪畫自身的現代性，具有鮮明中國特色的和嶄新的現代形態。據悉，中國近代6位繪畫大師任伯年、蔣兆和、齊白石、潘天壽、黃賓虹、李可染百幅作品同時在歐洲展出尚屬首次。為了是觀眾更好的了解中國藝術，主辦方還印製了中、意、英同名畫冊，對每一位藝術大師的生平傳略、藝術特點及典型作品進行了詳細地介紹和分析。