米国ニューヨーク在住の写真家丸山晋一（マルヤマ・シンイチ）の写真展です。幼い頃に東京で中国の書道を学んで、今1種の独特な芸術を創作して形式を表現します「空書（KUSHO)」とは天空に描く写真による書を意味します。

丸山は、広告写真の経験を生丸山は、広告写真の経験を生かし、高速カメラを駆使した水などの液体撮影で作品制作を行ってきました。これは近年のストロボライトの進歩により可能になった技術で、なんと1/7500秒、から1/20000秒のシャッタースピードで撮影しています。やがて彼は墨と水を天空に巻き散らす「空書」シリーズを開始。

作品制作を続ける中、いつしかその行為は自らを癒す瞑想のような行為となります。そして度重なる試行錯誤の結果、ついに禅の奥義を象徴した円の図柄を天空に描き撮影することに成功します。「空書」シリーズの精神とヴィジュアルがこのときに合致したのです。禅思想は宗教を超え、現代人の生き方に多大な影響を与えてきました。いまやシンプルやミニマムな美意識を生かしたライフスタイルとして欧米でも定着しています。禅は日本人の文化形成に深く寄与してきました。しかし文明開化以後、その精神は次第に無意識化していきます。現代に生きる丸山の作品にその影響がみられるのは、彼が外国で日本人の歴史とアイデンティティーを強く意識したからでしょう。

1種の自然界の米は人為的な現れることに、再び美しいのも自然な自然で、芸術家のただ真実なだけの記録。

評論家Maurice Berger氏は、写真集「空書/KUSHO」に寄せたエッセーで、「偶然から生み出され、一瞬で消えゆく作品は、未完の美を追求する侘び寂びの精神に通じる。」とした上で、アルフレッド・スティーグリッツが雲と空を撮影した“Equivalent”と対比。｢西洋モダニズムと東洋古来の美学のかけ橋となる作品である。」と分析しています。禅の美意識と、広告写真の最先端手法の組み合わせで制作された作品はアート史の中で高く評価されたのです。

｢空書｣は世界的アートフェアーのパリ・フォトやフォトグラフィーショーでも展示され、多くのコレクターを魅了しました。1メートルを超える大判作品の代表作“KUSHO #1”（限定10点）は、早くも完売状態だそうです。

丸山晋一　プロフィール

1968年　長野生まれ、千葉大学画像工学科出身

1993年　フリー写真家として広告写真開始、その後、チベットのドキュメンタリー作品を制作

1998年　博報堂フォトクリエイティブ入社。この頃からデジタル写真の技術探究を開始する

2001年　写真集「SPITI」、「Into The Spiti Valley」刊行、写真展「SPITI」（ギャラリー・ロケット・東京）

2003年　ニューヨークへ移住。欧米市場で広告写真を手掛ける一方で、作品制作に取り組む

2007年　「125 Magazine Japan Issue」展参加（ポール・スミス・スペース・東京）

2009年　写真展「KUSHO」（ザ・ブルース・シルベスタイン・ギャラリー・NY）、写真集「空書/KUSHO」刊行