日本現代藝術家丸山晉一（Shinichi Maruyama）生於1968年的日本長野。幼年曾在東京學習中國書法的他創作了一種獨特的藝術表現形式：“空中書法”「空書（KUSHO)」，空書作品是以黑色墨汁和水這兩種液體的碰撞產生的瞬間圖像，其中蘊含著類同於東方書法的線條與空間美感，以及禪宗的意味。

丸山說："我知道在一個決定性的瞬間，有非常美妙的事情發生。但我卻不能完全理解它，直到我看到這些圖片。"

借助現代攝影科技的幫助諸如高速成像相機和最先進的閃光燈技術，丸山晉一在1/7500秒的快門速度下捕捉到這些美麗的偶然天成的圖像，並放大數倍，以使人們看到肉眼無法捕捉到的瞬間物理現象的巨大景象。在他的“Kusho”亦即“在空中書寫” 的系列中，丸山的目標是捕捉在空間和時間上不同媒體相互交疊碰撞出並形成一體的景象。他的作品更像是一種科學實驗，沒有票子買好的設備是做不出來的。但是藝術家總歸是通過藝術的手法來表達思想，至少這些寫在空中的書法有了美感。但我認為藝術家總歸是通過藝術的手法來表達思想，水墨也好極速攝影也好，只是表達作者個人思想的一種方式，至少這些“寫在空中的書法”充滿了美感與力量，足以成為藝術品，並讓藝術愛好者們傾心了。

一種自然界的美被人為的呈現而已，再美麗也是自然造化，藝術家不過是真實的記錄而已。

丸山晉一2003年正式移居美國，並成為一位商業攝影師，在紐約創立了自己的工作室Biwa，專門以高速攝影為特長，接拍各種商品廣告。他將黑色墨汁和白色清水這兩種顏色和質感都截然不同的液體相互碰撞，他的目標是捕捉在空間和時間上不同媒體相互交疊碰撞出並形成一體的景象，以極速攝影把墨與水在空中相撞的剎那表現得如此充滿力度和音樂感。

科技與人的美妙結合，造就前所未有的藝術震撼力，同時也讓我們看到了微觀世界的奇妙現象，其作品造就了一種頗具禪意的靈空感，甚至有一種高山流水式的音律感。他以現代科技手法，把東方神韻表達得淋漓盡致。

1993年丸山在東京開始了他的“空書”職業生涯，10年後，他的工作室搬至紐約，以便在全球尋找商機，丸山< /i>從小迷戀家鄉風景，為了記錄和保留這些美景在心中的印象，他開始學習攝影。 1991年畢業之後，便到美國學習攝影，此後拍過一個關於印度文化的紀實專題。丸山現已參與了許多廣告拍攝，作品很受歡迎。