書法藝術是根據自身規律不斷變化發展的。丁仕美的書法在用筆上頗下工夫。他對書法的領悟、學養功夫集中體現在筆上。筆是動與靜的橋樑和紐帶，通過筆對紙的作用和紙對筆的反作用，方能有藝術的表現。如其草書作品，給人以動不躁、靜不板，動呈外雖動而內靜；靜做到了外現靜而內含動。每一點、每一畫都賦予了情感，有血脈，有彈力。點如懸崖墜石，飛白更是飛流直下的瀑布，一瀉千里。更有縈帶纏綿，老樹枯枝。可為剛而非石，柔而非泥，似鐘錶的發條，破空殺紙，體現出用筆之功力。

求新是丁仕美的另一個特點。藝術的繼承和發展是新陳代謝，不是肯定其結果，這是事物發展規律。只有否定，才能繼承，沒有否定，只能成為模擬、模仿。縱觀丁仕美作品，在選用材料和格式上非常講究，有純生宣紙，有不同色彩的仿古宣，而且不同材料、不同顏色配合不同內容，使作品與材料搭配更完美。在內容與尺寸的搭配上更注意通篇內容的完整，每個字都能獨立成體，每行又都與主體相一致，給人以美的享受。

技法之大膽，行筆之詭譎也是其創新之處。他把古典美與現代美相並存，追求勻稱亦兼怪異，嫻靜仍兼狂亂，纖巧亦現笨拙，以笨顯巧，以怪顯正，以狂顯嫻，超越了那種單調勻稱、嫻靜、纖巧等版本型的效果，令人回味無窮。如他用卜文的筆法來表現金文近而又融注於草書創作就是一種新的突破。清初傅山先生提出“寧拙毋巧，寧醜毋媚，寧支離毋輕滑，寧直率毋安排。”脫變而求不變，亦無法把握不變，脫不變而求變化也不能獲得變，既變新又守本，互相兼容，必煥發生機，始竟臻妙。

總體而言，丁仕美的書法作品，既有鼎、碑雄強、厚重、質樸等鮮明特點，又有刻帖、遺墨清麗、婉約、綿長的韻味。其書風碑帖皆融，沉雄灑脫，結體與線條均不假修飾而一任自然，同時重視線條、墨色的豐富變化和結字的騰挪轉讓。情感和靈性的流露，無論是巨制佳構還是尺牘數紙，字裡行間處處充溢著直率、樸厚、開張，且具有相當純熟的形象感受能力、想像和藝術表現力。善於打破平衡的格局。敢於在疏密上強化對比，以變得勢；敢於在斂收上孕化生機，以動造勢。通觀縱覽其謀篇結字，“日月之行，若出其中；星漢燦爛，若出其里。”青山白雲，週天運行……終形成了自己獨特的時代藝術風格。