一人名叫“慶”的木匠，製造了一件叫“鐻”的樂器，所有見到的人都以為是神鬼所為，人不可能做成這樣精妙絕倫的器物。連魯侯見了都驚詫地問：“子何術以為焉？”慶木匠說出一句千古名言：“臣工人，何術之有。”慶真可堪稱有史以來最為謙虛、虔誠的工匠。他為了製作這件樂器，內聚真氣，如對至尊。心齋七日，名利俱忘，甚至連自己的四肢形體都完全忘掉了，沉入了一種超絕塵寰的化境之中，（後世達摩得道，由禪定而入般若智海、菩提果海，全身心進入一種熄滅生死輪迴的涅槃境界。）然後這才入山林，以自己的天性觀木頭的天性，選料、加工……

古人已逝，去聖時遙。莊子還記述了扁慶子與其弟子的談論，扁子說：孫休沒有怨天尤人的資格——相形之下，如我這等被浮躁氣、塵俗氣內外困擾之人，連作孫休的資格都不夠啊！這就難怪心裡腦裡總是有驅除不完的“迷惘”！

一日，我懶散地翻看著《世界經典名畫集》，不經意間又一次把目光盯在“蒙娜麗莎”的臉了，看著“她”那綿綿的似有若無的笑意，我再一次強烈地感受到，她分明是對“她”所面對的一切漾開纏綿繾綣的睥睨、諷刺、憐憫與無奈，那眼神兒裡藏匿著、游動著的無限遐想與困惑，不正是這幅畫的“靈魂”嗎……

再看達·芬奇這位匡世奇才的另一幅傑作，他為米蘭聖瑪利亞修道院所作的《最後的晚餐》，當坐在長條桌中央的耶穌對兩旁侍坐的門徒們脫口說出“你們之中有人出賣了我”這句話後，他和他的１２個門徒一剎那間所表現出來的各種情態——這是否和“蒙娜麗莎”的笑意表現了同一種“深蘊”呢？這是“科學和藝術的結合，哲學又給這一結合增添了光彩”之譽的那個凝聚的、無形的“光彩點”吧——

後來，有很多大畫家臨幕過這兩幅畫，可是沒有一個人能夠再現畫中的“靈魂”。

在中國、甚至在世界，千百年來，有多少大、小書家臨摹過王羲之的《蘭亭序》、顏真卿的《祭侄稿》，即使窮盡年華，費盡心機，也斷不能寫出同樣另一幅來。這是千百年才能誕生幾件的稀世珍品。因為，這作品中永遠搏動、閃爍著一顆偉大的靈魂，即使作品本身化為灰燼，那靈魂也不會消散，而是化作了輝煌的永恆！

庖丁“解牛有道”；梓慶“制鐻賦魂”。 “魂”由“道”出，“魂”存“道”中；“道”為軀體，“魂”是生命。天地為“道”，日月是“魂”。

“書道”與“書魂”的產生，是天地正氣與民族智慧交泰的結晶，“究天人之際”的產物。無論人類歷史走進什麼樣的時代，文化“語境”發生了怎樣的變化，“書道”追求真善美的精神不變，以書證道、以道賦魂的人文終極關懷不變！就如吳承恩筆下的孫悟空、哪吒，這兩個永遠活在國人心中並為世界所“認同”的不安的精靈！

（本文獲“'岳安杯'第一屆國際書法作品展暨國際書法論壇”優秀論文獎）

（2001年夏初稿，2005年春再作整改）