日本现代艺术家丸山晋一（Shinichi Maruyama）生于1968年的日本长野。幼年曾在东京学习中国书法的他创作了一种独特的艺术表现形式：“空中书法”「空書（KUSHO)」，空书作品是以黑色墨汁和水这两种液体的碰撞产生的瞬间图像，其中蕴含着类同于东方书法的线条与空间美感，以及禅宗的意味。

丸山说："我知道在一个决定性的瞬间，有非常美妙的事情发生。但我却不能完全理解它，直到我看到这些图片。"

借助现代摄影科技的帮助诸如高速成像相机和最先进的闪光灯技术，丸山晋一在1/7500秒的快门速度下捕捉到这些美丽的偶然天成的图像，并放大数倍，以使人们看到肉眼无法捕捉到的瞬间物理现象的巨大景象。在他的“Kusho”亦即“在空中书写” 的系列中，丸山的目标是捕捉在空间和时间上不同媒体相互交叠碰撞出并形成一体的景象。他的作品更像是一种科学实验，没有票子买好的设备是做不出来的。但是艺术家总归是通过艺术的手法来表达思想，至少这些写在空中的书法有了美感。但我认为艺术家总归是通过艺术的手法来表达思想，水墨也好极速摄影也好，只是表达作者个人思想的一种方式，至少这些“写在空中的书法”充满了美感与力量，足以成为艺术品，并让艺术爱好者们倾心了。

一种自然界的美被人为的呈现而已，再美丽也是自然造化，艺术家不过是真实的记录而已。

丸山晋一2003年正式移居美国，并成为一位商业摄影师，在纽约创立了自己的工作室Biwa，专门以高速摄影为特长，接拍各种商品广告。他将黑色墨汁和白色清水这两种颜色和质感都截然不同的液体相互碰撞，他的目标是捕捉在空间和时间上不同媒体相互交叠碰撞出并形成一体的景象，以极速摄影把墨与水在空中相撞的刹那表现得如此充满力度和音乐感。

科技与人的美妙结合，造就前所未有的艺术震撼力，同时也让我们看到了微观世界的奇妙现象，其作品造就了一种颇具禅意的灵空感，甚至有一种高山流水式的音律感。他以现代科技手法，把东方神韵表达得淋漓尽致。

1993年丸山在东京开始了他的“空书”职业生涯，10年后，他的工作室搬至纽约，以便在全球寻找商机，丸山从小迷恋家乡风景，为了记录和保留这些美景在心中的印象，他开始学习摄影。1991年毕业之后，便到美国学习摄影，此后拍过一个关于印度文化的纪实专题。丸山现已参与了许多广告拍摄，作品很受欢迎。